Pixar

Cette entreprise, comme beaucoup d’autres, est née grâce à un rêve. Deux jeunes, absolument différents dans leur vision de la vie, ont rêvé de créer de l’animation par ordinateur. Et le nom des amateurs – Elvi Ray Smith et Ed Catmull. Mais l’idée de créer un film d’animation à part entière, créée avec l’aide d’un ordinateur, plutôt que des dessins traditionnels, ne leur est pas venue immédiatement.

Elvi Ray Smith était un véritable hippy de New York. Pendant longtemps, il s’est fouillé. Bien que dans sa ville natale, Smith ait reçu une excellente éducation, il n’était pas intéressé par une activité scientifique supplémentaire. C’était trop ennuyeux pour un jeune homme, et même New York était étranger à lui. En tant que véritable fan de la technologie informatique, et même des hippies, Smith a cherché à se rendre en Californie, qu’il a réussi à la fin.

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Puis il a obtenu un métier d’enseignement à l’Université de Berkeley, immédiatement familiarisé avec de nombreux informaticiens. Mais le plus important a été la connaissance de Dick Schup, qui a travaillé au centre de recherche Xerox PARC. Dick, avec ses développements, s’intéressait tellement à Smith qu’il avait même visité son lieu de travail.

Je dois dire que Smith était très friand de l’art. En fait, c’était un professeur qui, dans son cœur, était aussi un artiste. C’est pourquoi il n’y a rien d’étrange en ce qu’il était tellement frappé par les machines les plus puissantes de Xerox, qui pourraient fonctionner avec des images graphiques, la lumière, l’ombre. À ce moment, le professeur a reçu de l’inspiration, et il a compris ce qu’il voulait faire dans la vie.

Seulement ici, les nouveaux employés de Xerox n’étaient pas obligatoires. Mais même par un tel talent enthousiaste, l’équipe ne pouvait pas passer, l’emmenant hors-service. Il a reçu de l’argent secrètement, sous forme de paiement de matériel supplémentaire. Mais la vérité s’est rapidement révélée et le leadership de Xerox a immédiatement fermé l’accès de Smith à l’entreprise. Mais il lui a permis de suivre son chemin.

À l’époque, l’homme d’affaires Alexander Shure a ouvert son centre de recherche sur Long Island. Il a rêvé d’enlever un dessin animé à part entière à l’aide d’ordinateurs. Pour ce faire, Shura a acheté plusieurs ordinateurs puissants et a recouru à l’aide de mathématiciens et de programmeurs. Ici, sur la côte est, Smith est revenu. Puis il rencontra Ed Catmet, avec qui il a rapidement commencé à travailler ensemble. Talent Rey Smith a été apprécié par Shura, qui lui a donné l’occasion de participer au projet.

Bien que les jeunes aient travaillé ensemble, ce n’était pas seulement cela qui les liait. Malgré un mode de vie complètement différent, ils sont devenus amis. Il est probable qu’ils ont été unis par le même rêve de créer un dessin animé du futur. À l’époque, les ordinateurs ont commencé à travailler avec l’animation. Rien n’existait réellement – les gens ont commencé à créer des machines et des programmes spéciaux qui, à l’avenir, seront présentés avec des dessins animés uniques qui rassemblent des salles complètes.

Cependant, enthousiasme pour l’enthousiasme, mais Alex Schure a bientôt commencé à avoir des problèmes avec les finances. Il a commencé à se débarrasser de ses actifs non rentables, dont une entreprise qui a étudié l’animation par ordinateur. Toute la technologie et le personnel sont allés à George Lucas, le célèbre réalisateur de la “Star Wars” alors rugissante. En 1979, il fonde le studio “Computer Divison”.

Il croyait lui-même que l’avenir de l’industrie cinématographique était l’utilisation de la technologie numérique. Mais il ne pouvait pas accorder l’attention voulue à la direction de la perspective. C’est alors que Lucas a vu le film “Star Trek II: The Wrath of Khan”, la scène la plus spectaculaire qui a été créée sur un ordinateur dans son propre studio. Puis, le directeur a commencé à coopérer plus activement avec l’équipe d’animation par ordinateur.

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C’était un moment de véritable floraison créative pour Lucas lui-même. Certes, il était de plus en plus engagé dans les affaires que directement en direction. Lucas a acheté plusieurs studios de cinéma – “Lucasfilm”, un cinéaste, “Industrial Light & Magic”, travaillant sur des effets spéciaux, Skywalker Sound, ainsi que la même unité d’animation. Certes, les succès professionnels se sont transformés en troubles dans sa vie personnelle et dans un futur divorce.

À ce moment, Lucas devait réfléchir à ce qui arriverait à son empire. Après tout, selon les lois de la Californie, toutes les propriétés en copropriété devraient être partagées entre elles. Et c’était à peu près toutes les entreprises de Lucas. Ensuite, il a dû penser à se débarrasser de certains de ses atouts. Après tout, il fallait payer à sa femme une perte de plusieurs millions de dollars. Et encore sous l’impact était un petit studio, engagé dans la recherche dans le domaine de l’animation par ordinateur. Son Lucas a décidé de vendre en premier.

Mais personne ne voulait payer 30 millions pour un cheval sombre. L’acheteur le plus persistant et le plus intéressé était Steve Jobs, qui, juste au moment de son décès d’Apple, devait se trouver. Jobs a fait une pause, puis a offert à Lucas 10 millions de dollars. Le directeur était déjà désespéré de vendre ce studio, a accepté en 1986 de le vendre.

La nouvelle société a été nommée “Pixar”. 92% de sa part appartenait à Jobs, et 4% sont allés à Ed Kathmell et Elvie Ray Smith, qui sont devenus les superviseurs immédiats du projet. À l’époque, la société n’était pas du tout comme celle actuelle. Jobs lui-même a supposé qu’elle gagnerait à vendre des ordinateurs et des programmes spécialisés, on ne parlait pas de l’auto-création de films animés. Dans le “Pixar” régnait une atmosphère créative, du côté ressemblant au chaos organisé. Néanmoins, chaque employé savait ce qu’il devait faire et l’a joué avec plaisir.

Le premier résultat majeur a été une solution appelée “Pixar Image Computer”. Cet ordinateur coûte 200 000 dollars. Et bien qu’il soit possible de faire plusieurs transactions, il était clair que le profit n’a pas pu être atteint. Jobs et son équipe n’ont pas pu trouver le nombre nécessaire de clients pour une solution aussi coûteuse et techniquement complexe.

Plusieurs établissements médicaux ont abandonné Pixar Image Computer principalement parce que le traitement était difficile. Personne ne voulait passer du temps à une formation supplémentaire non plus. Bien que les bureaux de vente de Pixar se trouvaient dans sept villes d’Amérique, ils avaient un nombre impressionnant d’employés, les ordinateurs n’étaient jamais vendus.

Jobs lui-même n’a pas passé beaucoup de temps sur Pixar, apparaissant uniquement lors des réunions financières mensuelles. Alvie Smith et Ed Kathmell ont eu du mal à convaincre l’actionnaire principal que toutes les unités de l’entreprise non rentable sont importantes. L’économie de la même entreprise n’est pas des hommes d’affaires, et non des techniciens, et l’animateur John Lasseter. Il a pu expérimenter pleinement le nouveau monde de l’ordinateur, le rendre vivant.

L’un des premiers dessins animés de l’entreprise était une minute et demi “André et Wally B”. Malgré le format abrégé, les experts en technologie ont apprécié le travail. Depuis lors, toutes les créations de “Pixar” sont devenues l’événement principal de la conférence Siggraph – l’événement principal dans le monde de l’animation par ordinateur. Le deuxième tir de l’entreprise s’appelait “Luxo Younger”.

Les premiers dessins animés ont remporté un certain nombre de prix, il était clair qu’une nouvelle industrie émergeait. Mais Steve Jobs lui-même avait de sérieux problèmes financiers. Il est arrivé à la conclusion qu’il est nécessaire de réduire le financement d’une entreprise déficitaire. Oui, et dans le projet principal, Jobs, Next, les choses ont été sans importance. Alors Elvi Ray Smith et Ed Kathmell sont venus essayer de supprimer le budget de la nouvelle bande dessinée. Rendu à Steve seulement après qu’il lui a été promis une augmentation des ventes du nouveau produit logiciel “Render man” en raison de la bande.

Après que le “Tin Toy” est sorti sur les écrans, c’est devenu une sensation. Le dessin animé a même reçu un Oscar en 1988, ce qui a impressionné le studio Disney. À propos du très “Pixar” avec enthousiasme a parlé le monde entier. Oui, et “Render Man” a vraiment commencé à bien vendre, apportant beaucoup d’argent à la société. Ce produit a été utilisé pour créer des effets spéciaux pour des films célèbres tels que «The Matrix», «Titanic», «Le Seigneur des Anneaux».

Pixar

Maintenant, il n’y avait aucune préoccupation pour le destin de l’entreprise. La société a développé, c’est juste à cause du conflit avec Steve Jobs, elle a quitté Alvi Ray Smith.Et tout cela en raison du fait qu’à une réunion, le directeur a exprimé son désaccord avec l’opinion du propriétaire. En 1995, en collaboration avec Disney, Pixar a sorti son premier long métrage “Toy Story”.

Avec un budget de 30 millions de dollars, il a recueilli plus de 360 ​​millions dans le monde. En 2006, après de longues négociations, le studio a été vendu à Disney pour 7,4 milliards de dollars. Ensuite, il a été décidé de fusionner. Get Rich Jobs est retourné à «Apple», et Pixar a continué à dessiner des dessins animés sous la direction d’Ed Catmell et John Lasseter.

Tous les projets ultérieurs de Pixar ont eu plus de succès. Grâce aux deux parties de “Toy Story”, “The Adventures of Flick” et “The Corporation of Monsters” avec “The Quest for Nemo”, 2,5 milliards de dollars ont été gagnés. Le studio a déjà reçu 15 Oscars et encore plus de nominations.

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